Comment est venue l’idée de ce film ?

J’avais envie de raconter une histoire d’amour comme un accident, quelque chose qui n’aurait pu arriver normalement. Fouiller le lien, souvent tortueux, de cette histoire d’amour. Et puis j’ai lu La Gradiva de Jensen. Il y a dans ce texte l’idée d’un lien qui vient de loin justement, fabriqué bien en amont, dans le passé, dans l’enfance des personnages. Il y a aussi l’archéologie dans cette nouvelle, le site de Pompéi : ce décor de vie suspendue correspond à l’intériorité du héros. C’est quelque chose qui m’a beaucoup marquée, et inspirée pour la construction des personnages d’Anna et Peter.

Pourquoi ce choix singulier de narration ?

Fragmentation et continuité, ces deux extrêmes créent un rythme et une correspondance avec les sensations d’Anna, avec les fragments de souvenirs et d’émotions qui l’habitent bien que son corps semble sans vie. J’ai beaucoup travaillé sur le coma, lu, rencontré d’anciens malades, des soignants. Beaucoup de personnes se réveillent avec des souvenirs de cette vie parallèle.

Pourquoi avez-vous choisi une caméra à l’épaule ?

Pour la vibration. Je souhaitais qu’il y ait quelque chose d’imparfait, pas trop léché, pas toujours très stable… Je crois que cela répond au personnage d’Anna qui même dans le coma continue de chercher.