Réaliser et jouer en même temps était-il un exercice difficile ?

Non parce que le film s’y prête. Comme nous avions, Mélanie et moi, très peu de scènes ensemble puisque nous sommes séparés tout le temps par les deux appartements, je ne lui donnais pas la réplique moi-même. Lorsque l’on tournait ses scènes, je me concentrais sur la direction d’acteurs et la mise en scène et un autre comédien lui donnait la réplique.

Que vous a apporté cette première expérience de réalisateur ?

Cette expérience m’a donné la mesure de mon profond attachement au cinéma, attachement qui m’a hanté du premier jour de préparation et certainement jusqu’à la sortie du film. La notion du spectacle est très importante pour moi. J’avais une idée sur le film qui était forte, une idée graphique, une idée sonore essentielle à mes yeux. J’étais attaché au « beau ». Il y avait cette nécessité et cette envie de trouver les cadres, de trouver les lumières, de faire les bons choix […]. Dans les deux appartements, il y a du volume. Comment on le traite ? Qu’est-ce qu’on en fait ? Comment on fabrique avec ça? Je travaille, je décide de mon découpage, je décide de mes décors, des costumes, des acteurs, de la lumière, du cadre, du montage… Tout cela est essentiel. L’idée de faire un film pour moi c’est ça. C’est d’en assumer tous les recoins. Tu te surprends à te passionner pour une petite cuillère, c’est ça qui est fabuleux quand tu réalises. Tout est important : le sol, les objets, la lumière…alors que je n’y prête aucun intérêt dans la vie. Là, tout prend du sens. Ce sont des choix permanents et ce sont les tiens. C’est génial. Tu es Dieu pendant quelques temps et ce n’est pas désagréable. Ça dure ce que ça dure.